国世平
目前,中国文化产业在发展中所面临的一系列重大课题,如城市建设与产业集聚的关系问题,文化体制改革和机制创新的问题,建立多元的文化投资机制问题,开发新的文化产业商业模式问题,以文兴农推动城乡一体化的建设问题,推动中国文化产业“走出去”参与全球文化市场竞争的问题等,都是历史上从未遇到的,也是没有现成的经验可以照搬的。中国文化产业的建设者、投资者和研究者,应立足于中国的国情,吸取国际文化产业的发展经验,以创新的思维来探索中国文化产业发展的道路。有鉴于此,我们邀请了深圳、北京、香港、上海等地的专家学者对这些问题发表高见。
——主持人任建英
投资文化产业,凸显金矿价值
国世平,深圳大学教授、博士生导师、国际金融研究所所长
在全球经济的激烈竞争条件下,物质性产品的竞争到了白热化的地步。相对来说,文化产品的竞争还有十分广阔的领域。中国在未来要加强文化创意产业的发展,必须要解决中国文化创意产业的活力问题,解决好民间资本如何进入文化创意产业等一系列重大问题。
从创意到创业——文化产业的活力
文化产业作为一种新的生产力形态,作为一种新的经济活动的组织,首先应该回答文化创意产业是由哪些要素来积聚的?其中最关键的要素又是什么?
第一,要有创意的人,因为创意人在整个创意产业发展中起了关键性的作用。在一般的物质生产领域,人的作用固然重要,但是,设备的先进性在某种程度上说,更为重要。然而,在文化创意产业中,创意人的作用往往处于第一位。创意人创造的价值无法用市场的供求关系来解释。例如,美国迪斯尼公司中的几个动漫创意人一年创造的产品价值,比泰国十多万人砍香蕉供应欧洲创造的价值还要多。当然,创意人的综合素质、创意人的培养、创意人的成长,要有一个较长的过程,这个过程决定了一个国家文化产业的发展方向和发展基础。
第二,要有文化产业需要的资金。许多文化产业项目投入非常大。美国的一部电影大片,一般投入都在上亿美元,甚至数亿美元以上,而我国的一部电影大片能够投入几百万美元便相当不错。资金问题的严重不足,是制约我国发展文化产业的重要因素。
第三,要有文化创意的环境。美国等发达国家一般是物质产业和文化创意产业紧密联系在一起的。也就是说,美国在物质产业获得根本性发展后,文化产业随后也相应发展起来。日本和韩国的发展同样表明了这一趋势,韩国在某些方面比日本更突出。韩国从1980年代开始,物质产业获得飞速发展,汽车、电子产业等迅速走向世界。紧接着,文化创意产业便随之发展起来。“韩流”文化对亚洲的冲击至今仍没有中断。日本、韩国物质产业的发展带来日本、韩国动漫产业的发展。相比较而言,中国物质产业比较发达,但是文化产业没跟上。所以,应该尽快优化配置文化产业的要素,让文化产业迅速跟上,使物质产业和文化产业两种产业的发展有效地融为一体,这样,中国的经济才能称得上是真正的强大。
文化产业要进入资本市场
大量实践证明:发展文化产业,要高度重视金融杠杆的作用,充分发挥资本运作对于产业增长的推动作用,尤其是特别要通过各种因地制宜的有效手段,推动大批中小企业转轨,进入文化产业的创业过程。这本身就是一种经济增长方式的创新。文化产业的发展必须要用大量的资金,而且风险比较高。为此,在发展文化产业的初级阶段,必须有大量的政府投入,这对文化产业发展的初始阶段是有好处的。因为,企业或私人企业一般承担不了高额的创意投入,有些企业尽管可以投入,但考虑到风险因素,也不愿意投入。
但是,政府投入文化产业的时间不应该太长,因为太长就会形成垄断,而且不公平,导致低效率。我国文化产业发展太慢的一个重要原因就是政府是唯一的投入者,而且政府几乎垄断了所有的文化产业的资源。所以,对政府来说,应该考虑放开文化创意产业的垄断,让民间资金介入。政府和民间资本的投资尽管各有优势,但是,从效益方面来说,相对于政府投资而言,民间资本的投资可能更讲究效益。因此,政府应该改革文化产业的规制,降低文化产业的进入门槛,让更多的民间资本进入到文化产业领域中来。
在中国的物质生产领域,由于政府的规制并不严格,政府和大量民间资本的进入,使得物质产业中的竞争非常充分,资源的配置相对合理和高效。而在中国文化产业领域,由于政府的规制十分严格,加上进入的门槛很高,民间资本的进入受到很大挑战。在这种背景下,中国的文化产业领域内,还无法公平地分享文化资源,企业之间的竞争性很不充分。可以说,文化产业是我国唯一缺乏有充分竞争的行业,如果让多元资本早日进入,一定会获得丰厚的利润。
我国文化产业必须要进入资本市场,否则它的发展资金非常有限,竞争不会充分,后续发展会受到很大制约。因此,中国发展文化产业的模式只能是:要从政府前期的投入为主,然后转入民间投入为主,再从民间投入为主转入完全意义上的资本市场,真正的把竞争的“狼”引进来。惟有如此,文化产业发展才有活力。
中国文化产业的资源整合
在经济全球化时代,中国发展文化产业的一个最基本的思路应该是:立足于本土,进行全球开发。众所周知,中国产品已经遍及全世界,物质产业基本上实现国际化开发。与此同时,我国文化产业的开发也必须走国际化的道路。美国的好莱坞电影的拍摄,从一开始便是全球性的,不仅仅是美国的。正是因为这样,美国的好莱坞电影才能够花费巨资拍摄。美国电影《泰坦尼克号》创造的价值比中国大陆1年拍摄的所有电影创造的价值还要多。美国好莱坞的电影卖到世界各地,连非洲最落后的国家都购买了。所以,中国文化产业一开始就应该国际化。当然,这种国际化并不排除地方化和中国特色,中国文化产业如果没有与中国特色、没有与本地特色结合,那么这种文化产业即使走出国门也是没有生命力的。
中国是历史悠久文明的古国,文化资源非常丰富。如何把各地所特有的文化资源提升为文化产业的一些要素,值得深入研究。美国的米老鼠、唐老鸭经迪斯尼的推广,得到了全世界的喜爱,米老鼠、唐老鸭成为价值连城的文化创意要素。中国的孙悟空、猪八戒在中国深入人心,但在世界上却很少有人知道。而且,令人意味深长的是:日本、韩国的动漫人物都是日本人脸谱和韩国人脸谱,而中国大量动漫人物的脸谱则是西方人的脸谱。西方国家投入巨资来创造类似米老鼠、唐老鸭这样的文化要素,中国更应该加大投入来开发民族的文化资源。
另外,我们还应该把各种文化资源进行整合。中国不同时代的文化资源、不同地域的文化传统和积累、不同民族的文化财富都需要进行整合,使得一些原始的、粗糙的文化资源得到提升、提炼,使得中国宝贵的文化资源获得价值提升。例如中国结的造型非常漂亮,它具有鲜明的民族文化特色,而成为全世界都能看到的优美符号。但是中国人文的精神与理念,一些可以作为人类普遍价值观的民族内容,还没有通过大量的文化产品创造和传播,作为中国文化产业的核心和灵魂,而让全世界知晓。在这方面,还有大量的工作要做。