“1928年，两只叫米老鼠和唐老鸭的虚拟卡通动物，从沃特·迪斯尼的笔下诞生，它们先是走进图书，然后被搬上银幕，如今成了迪斯尼主题乐园的主角。米老鼠和唐老鸭这两个经典的艺术形象不仅影响了世界一代人的成长，也为迪斯尼带来了数千亿美元的大产业。这就是文化创意产业的魅力所在。”推荐阅读

　　4月14日，浙江工贸职业技术学院一号楼大厅内，一场关于温州文化创意产业发展的研讨会上，与会者之一—温州市中小企业发展促进会会长周德文发出以上感慨。据承办这次研讨会的组织者之一，浙江奥美力文化传媒有限公司总经理马勇伟介绍，为推动温州文化创意产业的发展，我市将于今年6月在国际会展中心举行2008温州国际文化创意产业博览会。届时，温州市文化创意产业协会也将正式成立。　　

　　创意提升传统　　

　　何谓文化创意产业？其实，“文化创意产业”是一个外来词，它的概念主要来自英语Creative Industries或Creative Economy。20世纪90年代，英国最早将“创造性”概念引入文化政策文件，并且在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出“文化创意产业”这一概念：“所谓文化创意产业是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。” 　　

　　按照英国的划分，创意产业至少包括以下十几个领域：广告、建筑艺术、手工艺品、时尚设计、电影与音像、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版业、软件及计算机服务、电视和广播等。　　

　　“说到底，文化创意产业就是将思维、智慧、点子转化为规模化、产业化的一个服务行业。”温州社科联副主席洪振宁解释，“文化创意产业”这个名词最近在各大媒体上频频露面，但是一些老百姓对它的概念可能还是很模糊，其实它离我们老百姓的生活并不远。　　

　　为了验证自己的说法，他给记者举了个例子：十几年前，美特斯邦威充其量只是一个温州小品牌，资本有限成为限制公司发展的最大障碍。但周成建选择了一条跟别的服装企业不同的发展道路，他放弃传统的前店后厂模式，将定单全部交给广东东莞等地的有一流生产设备的服装加工厂去生产，自己则注重品牌的塑造和产品的设计。当时有人笑它是皮包公司，但现在看起来，美特斯邦威发展得最好，没有耗资巨大的劳动力成本压力，底下的服装加工企业全部为自己“打工”。后来，经济学家将美特斯邦威的发展模式定义为“虚拟经营”。其实，这就是思维的创新，并将创意形成了产业。　　

　　“人家吃肉，我们啃骨头；人家吃米，我们吃糠”——这是来自我市广告业一位专业人士对制造业的形象描述。他以一双NIKE鞋为例，我们帮美国人做一双NIKE鞋，得到的加工费是60元，最终卖给消费者却要600元。设计和加工的价值有着天壤之别，前者是绿色的，后者还要以牺牲环境为代价。　　

　　近年来，受到原材料涨价、劳动力成本增加等因素的影响，温州制造业的发展也遭遇严峻的形势。“大力发展文化创意产业可以提升传统产业，通过‘腾笼换鸟’，让一些土地浪费严重、资源能源消耗大的企业或外迁改造、或淘汰更新。”洪振宁表示，温州具有文化资源丰富、市场空间巨大、产业基础雄厚的优势，温州市政府“十一五”规划当中已经把发展创意产业，把温州建成文化创意中心作为重要的工作之一。　　

　　创意产业有多远　　

　　作为知识密集的新兴领域，创意产业已成为当今发达国家和地区迅速崛起的重要产业。据有关资料显示，全世界创意经济每天创造220亿美元，并以5%的速度递增。在一些国家，增长的速度更快，美国达14%，英国为12%。纵观全球，发达国家的众多创意产品、营销、服务，吸引了全世界的眼球，形成了一股巨大的创意经济浪潮，席卷世界。各发达国家的创意产业以各自独擅的取向、领域和方式迅速发展，展现了一幅创意产业全球蜂起的热烈景象。从国际上创意创业的发展来看，英国、美国、澳大利亚、韩国、丹麦、荷兰、新加坡等国都是创意产业的典范国家，他们都有自己的发展特色，并产生了巨大的经济效益。　　

　　在英国，2000年创意产业增加值已超过500亿英镑，占国内生产总值的7.9%，年增长率是其他产业的3倍。达到9%，提供岗位115万个，占总就业人数的4.1%。　　

　　在美国，创意经济是知识经济的核心内容，更是其经济的重要表现形式，没有创意，就没有新经济。据统计，到2001年，美国的核心版权产业为国民经济贡献了5351亿美元左右，约占国内总产值的5.24%。　　

　　“其实相比较中国北京、上海等地的文化创意产业，温州无论在起步时间上、发展规模上都已经远远落后。现在到了温州奋起直追的时候了。”参加这次研讨会的温州大学商学院教授张一力表示。　　

　　他介绍，近年来，中国创意产业有很大发展，上海、深圳、成都、北京等城市积极推动创意型行业的发展，正在建立一批具有开创意义的创意产业基地。