《功夫熊猫》反衬

　　中国动漫产业创意危机

　　好莱坞的商业头脑确实精明，在中国奥运年推出以“功夫”和“熊猫”为主要创意元素的动画片，深得天时、地利与人和之便。仅仅《功夫熊猫》这个片名，就足以引起国内动漫产业界的深刻反思：“熊猫”是中国国宝，“功夫”是中国招牌，何以电影诞生一百多年，国内动漫产业就从来没有开发过“熊猫”这一经典创意？反倒让好莱坞抢先推出了熊猫的三维动漫形象，还顺便利用了中国电影“打出来的天下”为“熊猫”铺路？

　　三维动画形象的创造，尤其是对有机生命活体的模仿（其中尤以带毛皮的哺乳动物为甚），需要高科技技术支持，即便是依靠好莱坞工业基础创造出来的《功夫熊猫》，三维动画形象依然有不尽如人意之处。但在中国动漫产业中，竟然连平面二维熊猫动画形象也缺席，就值得深究了。中国经典动画片多改编自文学原著或民间故事，比如《铁扇公主》、《大闹天宫》、《宝莲灯》、《九色鹿》等等，充分利用故事原型已经具备的观众缘，为影片发行打下深厚基础。这固然是成功经验，然而，这种近似翻拍的改编行为，本身就是国产动漫创意产业并不十分完善的表现，产业链薄弱，缺乏鼓励新创意的物质基础与勇气，翻拍改编才会成为保守的风尚。日本动漫在中国风靡十余年，樱桃小丸子、名侦探柯南、圣斗士星矢等等全新原创动漫形象的出现，应该能反衬出我国动漫产业存在的创意危机与问题。“熊猫”的缺席，就是佐证。